Tavolo da muro di Pietro Piffetti, 1730-1740 circa, impiallacciato in palissandro intarsiato in legni vari policromi e avorio, bronzo dorato.
\nCollezione Intesa Sanpaolo, in prestito alla Reggia di Venaria\u00a0<\/p>\n
Presentato alla mostra Genio e Maestria. Mobili ed ebanisti alla corte sabauda tra Settecento e Ottocento<\/em><\/a> (Reggia di Venaria, Sale delle Arti, 2018) dopo il restauro presso il Centro Conservazione e Restauro La Venaria Reale<\/a>, il tavolo \u00e8 stato riproposto nelle Sale dei Paggi nell’esposizione Il Piffetti ritrovato<\/em><\/a>.<\/p>\n La proroga del prestito da parte di Intesa Sanpaolo, nelle cui collezioni l’opera \u00e8 entrata per acquisto nel 1962 dall\u2019antiquario Pietro Accorsi, consentir\u00e0 al pubblico di ammirarla ancora fino a giugno 2021 nella Camera di udienza della regina, nel percorso di visita della Reggia<\/strong>, e di scoprirne la storia che cela pi\u00f9 di un enigma.<\/p>\n Proprio trecento anni fa Piffetti <\/strong>iniziava come mastro ebanista la sua fortunata carriera. Nel 1731, al suo rientro da Roma, riceve la nomina a Ebanista del re, carica creata appositamente per lui da Carlo Emanuele III.<\/p>\n Nel corso del soggiorno romano frequenta con ogni probabilit\u00e0 la bottega dell\u2019ebanista parigino Richard Lebrun e conosce Pierre Daneau.<\/p>\n Questo tavolo<\/strong>, insieme al gemello conservato al Victoria & Albert Museum <\/em>di Londra e ai due simili di Palazzo Madama-Museo Civico d\u2019Arte Antica di Torino, testimonia il debito verso i modelli d\u2019oltralpe nel magnifico intarsio floreale della mensa sagomata.<\/p>\n Un cesto rigoglioso di fiori, al di sotto un mascherone e ai lati girali fogliacei con due uccelli rapaci con occhi di madreperla decorano infatti il piano con sapienti intarsi in legni policromi e avorio.<\/p>\n La curiosit\u00e0, su cui ha posto l\u2019attenzione Roberto Antonetto nel 2010, \u00e8 per\u00f2 la presenza all\u2019angolo sinistro di uno spartito <\/strong>a trompe-l\u2019oeil<\/em> con l’inizio di una celebre aria. Non \u00e8 raro ritrovare simili citazioni tra i preziosi intarsi rococ\u00f2 di Piffetti, appassionato di musica e di raffinati divertissements<\/em>. Qui si tratta dell\u2019adagio \u00abNel cor pi\u00f9 non mi sento brillar la giovent\u00f9\u00bb dall\u2019opera \u00abL\u2019amor contrastato\u00bb o \u00abLa molinara\u00bb di Giovanni Paisiello rappresentata per la prima volta\u00a0nel 1788 a Napoli (e a Torino nel 1790 al Teatro Carignano). Ma a quella data Piffetti \u00e8 gi\u00e0 morto da una decina di anni e il tavolo stilisticamente si ricollega a esperienze precedenti.<\/p>\n La pagina musicale intarsiata \u00e8 rivolta verso il muro, scomoda per chi legge, su legno non pregiato e con alcuni errori. Un inserimento successivo, dunque. In relazione con la console londinese, dove il puttino osserva un mappamondo e l\u2019intarsio illusionistico \u00e8 il frontespizio del libro \u00abIl ritorno del cuore a Dio\u00bb, si rimanda forse al tema dell\u2019amor sacro e profano e del rimpianto della giovinezza? E, poi, chi sar\u00e0 stato il committente?<\/p>\n Come in un rebus, tracce e variazioni, sulle note di questa popolare aria, ripresa da Beethoven, Paganini e Bottesini.<\/p>\n \u00abNel cor pi\u00f9 non mi sento
\nNella complessa vita dei manufatti d’arredo non mancano riusi, assemblaggi e interventi di adeguamento di gusto.
\nBisogna allora ritornare sempre all’opera e continuare a guardare, come sembra suggerirci da sotto il tavolo il puttino allegorico in bronzo dorato<\/strong> con il cannocchiale.<\/p>\n
\nBrillar la giovent\u00f9
\nCagion del mio tormento,
\nAmor, sei colpa tu.
\nMi pizzichi, mi stuzzichi,
\nMi pungichi, mi mastichi;
\nChe cosa \u00e8 questo ahim\u00e8?
\nPiet\u00e0, piet\u00e0, piet\u00e0!
\nAmore \u00e8 un certo che,
\nChe disperar mi fa\u00bb.<\/p>\n