William Blake und das Zeitalter der romantischen Fantasie

William Blake (1757-1827) gehört zu den herausragenden Vertretern der britischen Kunst und Literatur. Zu Lebzeiten vernachlässigt, haben seine visionären Werke in Malerei, Grafik und Aquarell Generationen inspiriert und sind heute als einzigartiger Beitrag zur Weltkultur anerkannt.
Diese Ausstellung zeigt eine Auswahl seiner besten Werke aus der Tate-Sammlung und stellt sie in den Kontext eines bewegenden Moments der britischen Kunst, Fantasie und Geschichte. Blake lebte in einer revolutionären Zeit, in der sich die Vorstellungen von Kunst und Imagination radikal änderten und Künstler mit ihrer Kunst in neue, unerforschte Gebiete der Imagination vordrangen. ​

Blakes überdauernde Bilder werden zusammen mit Werken der Künstler gezeigt, die ihn am meisten inspiriert haben, darunter Henry Fuseli, Benjamin West und John Hamilton Mortimer. Die Ausstellung zeigt Blake im Kontext mit den von ihm bewunderten und von ihm inspirierten Künstlern und bietet einen spannenden Einblick in eine Zeit außergewöhnlicher Originalität und Innovation in der britischen Kunst.

Jeder thematische Abschnitt der Ausstellung konzentriert sich auf eine Auswahl von Schlüsselwerken Blakes mit eng verwandten Werken anderer Künstler, die in verschiedene Gruppen eingeteilt sind und eine andere Dimension der facettenreichen Imagination William Blakes beleuchten - Verzauberungen, Fantastische Kreaturen, Horror und Gefahr, Die Gotik, Romantisierung der Vergangenheit und Satan und die Unterwelt.

Diese Ausstellung ist die dritte Zusammenarbeit zwischen die Reggia von Venaria und Tate, UK, nach Turner: Landschaft der Mythologie (2023) und John Constable: Landschaften der Seele (2022).